Hvilken Blade Runner er den beste Blade Runner?

Før du drar ut for å se Blade Runner 2049 i helgen, bør du sannsynligvis se på nytt – eller se for første gang, ingen dom – Blade Runner, 1982 Ridley Scott-film som startet det hele og definerte sci-fi i en generasjon. Heldigvis er den filmen lett tilgjengelig både på plate og via streamingtjenester.

Men før du kan se Blade Runner, må du bestemme hvilken versjon du vil se.

Det er ikke så enkelt valg som med de fleste filmer med flere kutt – som for eksempel Ringenes Herre-filmer, der du enten kan se teaterversjonen eller den lengre «utvidede» utgaven, som har flere scener men bevarer alt som er i teatralversjonen. Blade Runner, derimot, har blitt kuttet og omskrevet åtte forskjellige tider (som vi vet om).

Det er imidlertid tre viktigste Blade Runner-varianter som har blitt utgitt for offentlig visning i USA og som du kan se hjemme. Hver versjon har fordeler og ulemper; hver gir en annen seeropplevelse. Så for å hjelpe deg med å velge den Blade Runner-opplevelsen som er best for deg, her er hva hver av disse tre hovedvarianter har å tilby.

1) Den amerikanske teaterklipp, aka den med voiceover

Harris på Ford i Blade Runner

Først og fremst er den «originale» eller «teatralske» versjonen – det er faktisk to av disse, men den mest tilgjengelige er den amerikanske teatralskåret, som er den versjonen som folk som kjøpte en billett til et amerikansk teater i 1982, ville ha sett. Ridley Scott var ikke en fan av teatralsk klipp, som ble satt sammen av studioledere som ønsket en lykkelig slutt for å glede filmgjengere. Men det undergraver Scotts opprinnelige intensjon om å etterlate seg mye i filmen tvetydig, både filosofisk og narrativt.

Teatralsknittet inneholder også noe voiceover fra eks-politimann og Blade Runner Rick Deckard ( spilt av Harrison Ford), som tjener to formål. Den ene forklarer noe av karakterens bakhistorie, noe som kan hjelpe filmgjengere som ikke føler seg opptatt av en humørfylt filmutfordring. Men det får også filmen til å føles enda mer som en neo-noir-detektivfilm, i stil med Raymond Chandler. Blade Runner trekker noen visuelle og fortellende signaler fra neo-noir – mørk og humørfylt belysning, lys som skinner gjennom vinduskjermer, en femme fatale og en moralsk konfliktfull hovedperson – mens de blir satt i en dystopisk fremtid (2019!), Og fortellingen gjør neo-noir-siden virkelig kommer gjennom. Dette gir en ekstra glans av moralsk tvetydighet til alt som skjer i filmen.

Når det er sagt, høres stemmekonferansen på teatralsk klipp forbløffende dårlig, og Fords listløse levering overlater mye å være ønsket. Kombinert med den for ryddige «happy ending» som er påbudt av studioet, er ikke teaterkuttet noen som helst førstevalg, inkludert Scott.

2) Regissørens kutt, altså den med Deckard-spørsmålet

Harrison Ford og Sean Young i Blade Runner

Du tror kanskje at en regissørsnitt ville løse alle disse problemene, men du ville bare ha en slags rett. Blade Runner’s regissørskutt tok en torturert vei til skjermen, hvor detaljene sannsynligvis bare er interessante for hardt Blade Runner-fans, kort sagt, den nye kuttingen ble «overvåket» av Scott, selv om de faktiske redigeringene ble utført av filmbevaringseksperten Michael Arick basert på Scotts notater. Den ble utgitt på teatre av Warner Bros. i 1992, og den endret seg mye om filmen folk hadde sett et tiår tidligere.

I regissørens kutt forsvinner Deckards stemmeovertakelser, det samme gjør den lykkelige avslutningen, og gjenoppretter den tiltenkte tvetydige slutten om Deckard og Rachaels skjebner. Men enda viktigere, flere plutselig satte spørsmålstegn ved om Deckard er menneskelig – noe teatralsk kutt aldri gir mye grunn til å forhøre – eller faktisk er en replikant, skapt for å jakte på andre replikanter.

Denne nye uklarheten ble oppnådd i stor grad gjennom innsetting av en sekvens der Deckard drømmer om en enhjørning som løper gjennom en skog. Fordi Edward James Olmos ‘offiser Gaff gir Deckard en origami-enhjørning, ser det ut til å tyde sterkt på at Deckards minner er implantert i stedet for «ekte», og dermed er han en replikant.

Scott ga til slutt og ironisk uttrykk for sin misnøye. med regissørens kutt, også – da det ble redigert sammen, jobbet han med Thelma og Louise, og han følte at han ikke ga det riktig tilsyn.

3) Den endelige kuttingen, aka the true director’s cut

Harrison Ford i Blade Runner

Så i 2007 ble en «final cut» utgitt på teatre, som er den sanne «regissørens» kutt – Scott overvåket det helt – men det navnet var allerede tatt.En lengre versjon av enhjørningsdrømmen dukker opp i denne versjonen, noen ekstra voldelige scener som bare hadde dukket opp i den internasjonale teaterutgivelsen, ble satt inn på nytt, og hele filmen ble restaurert og omstilt digitalt for å føles som ny.

Den endelige kuttingen er den eneste versjonen av Blade Runner som Scott hadde full kontroll over, så det representerer best hans originale visjon for filmen. Den ble spilt på kino, og ble deretter utgitt i et sett med flere plater som inneholder alle de tre store versjonene av filmen, pluss det internasjonale teaterklippet, det originale «arbeidsavtrykket» (som først bare hadde blitt vist for å teste publikum og senere ble utgitt. i 1990 og 1991 som et «regissørkutt», uten Scotts tillatelse), og noen bonusfunksjoner.

Hvis du ikke har sett Blade Runner – eller hvis det har gått lang tid – så bør du nok se den siste kuttet, som er tilgjengelig både på plate og på flere streamingtjenester, inkludert Amazon og iTunes. Det er den som passer best sammen med Scotts opprinnelige visjon, og den passer pent sammen med Blade Runner 2049 (regissert av Denis Villeneuve) i tone og stil.

Men hvis du ser på Blade Runner på det vanlige vil du kanskje prøve en av de andre kuttene – spesielt hvis du aldri har sett den amerikanske teaterversjonen, som du også kan leie på Amazon eller iTunes. Det mangler noe av raffinementet i den endelige kuttingen (så vel som enhjørningsdrømmen), men å oppleve voiceover spesielt gir filmen en litt annen rollebesetning, og minner om at den også er neo-noir – noe som Blade Runner 2049 ikke gjør opprettholde så pent. Og selv om den lykkelige avslutningen unektelig er osteaktig, er den også litt mindre deprimerende, som, la oss innse det, kanskje er det du holder på med akkurat nå. (Du kan også kjøpe regissørens kutt for å se digitalt, hvis du virkelig vil, eller finne det i det nevnte boksesettet.)

Uansett hvilken versjon du velger, vær imidlertid nøye med hvordan filmen utseende. Blade Runner 2049 er satt 30 år etter Blade Runner, og en av styrkene er i hvordan den forestiller seg at dystopiske Los Angeles har utviklet seg i fremtiden, og hvordan det kan forbli det samme. Film er tross alt et visuelt medium – og alle versjoner av Blade Runner, inkludert den nye oppfølgeren, er visuelt imponerende og vel verdt å se nøye på.

Support Voxs forklarende journalistikk

Hver dag på Vox tar vi sikte på å svare på de viktigste spørsmålene dine og gi deg og vårt publikum over hele verden informasjon som gir deg forståelse. Voxs arbeid når ut til flere enn noen gang, men vårt særegne merke til forklarende journalistikk tar ressurser. Ditt økonomiske bidrag vil ikke utgjøre en donasjon, men det vil gjøre det mulig for våre ansatte å fortsette å tilby gratis artikler, videoer og podcaster til alle som trenger dem. Vennligst gi et bidrag til Vox i dag, fra så lite som $ 3 .

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *